ในปี 2000, สถานการณ์ของอนิเมะกำลังผ่านการเปลี่ยนแปลงอย่างเงียบๆ — แต่ลึกซึ้ง สตูดิโอเริ่มเสี่ยงมากขึ้น นักเขียนบทหนีจากความชัดเจนและผู้ชมเริ่มเรียกร้องเรื่องราวที่น้อยกว่าเชิงเส้นและมีอารมณ์มากขึ้น ปีนี้ไม่ใช่แค่การเปลี่ยนปี แต่เป็นจุดเริ่มต้นของรุ่นใหม่ที่มีความคิดสร้างสรรค์
วันนี้ เมื่อมองย้อนกลับไป ชัดเจนว่าหลายชื่อในปีนั้นยังคงเป็นที่จดจำไม่เพียงแต่ด้วยความรัก แต่ยังเป็นการอ้างอิงที่จำเป็น รายการถัดไปนี้นำเสนอ15 อนิเมะที่ดีที่สุดในปี 2000 ที่เลือกตามความสำคัญทางวัฒนธรรม ผลกระทบต่อตลาด คุณภาพการเล่าเรื่อง หรือความสวยงามที่เป็นเอกลักษณ์
และเรามากกว่าที่เห็น — บางอย่างที่คุณอาจไม่เคยเห็นมาก่อน แต่คุณควรจะได้เห็น
ดัชนีเนื้อหา
はじめの一歩
หากคุณยังคิดว่าอนิเมะกีฬาเป็นเหมือนกันหมด เริ่มต้นที่นี่เลย Hajime no Ippo เกิดขึ้นในช่วงปลายปี 2000 เหมือนกับการชกเข้าที่หน้า (ในความหมายที่ดี) ด้วยการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างดราม่า, คอมเมดี้ และการต่อสู้ที่มีการจัดฉากอย่างดี การเดินทางของอิปโปในโลกมวยนั้นน่าหลงใหลตั้งแต่ต้นจนจบ
มากกว่าที่จะเป็นเทคนิค อะนิเมะพูดถึงการเอาชนะตัวเอง เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เชียร์เขา
2. บูกี้ป๊อป แฟนธอม
ไม่กี่อนิเมะที่กล้าหาญในด้านการเล่าเรื่องเท่ากับ Boogiepop Phantom สีดำสนิท จังหวะที่แตกเป็นเสี่ยง และความตึงเครียดที่ต่อเนื่องสร้างประสบการณ์ที่ท้าทายต่อผู้ชม แต่ก็ให้รางวัลที่คุ้มค่า
แต่ละตอนเป็นชิ้นส่วนของปริศนาจิตวิทยา เหมาะสำหรับผู้ที่ชอบอนิเมะอย่าง Lain หรือ Texhnolyze
3. โอนิซูกะ คุณครูที่ยอดเยี่ยม (GTO)
GTO เป็นอนิเมะประเภทหนึ่งที่เริ่มต้นด้วยมุขตลกและจบลงด้วยการวิจารณ์สังคม Onizuka อดีตอาชญากรที่กลายมาเป็นครู เป็นตัวละครนำที่ไม่สมบูรณ์แบบ แต่มีความเป็นจริง
ซีรีส์นี้พูดคุยเกี่ยวกับการกลั่นแกล้ง ความกดดันทางการศึกษา และความเสแสร้งของผู้ใหญ่ด้วยความกล้าหาญ และทั้งหมดนี้โดยไม่เสียอารมณ์ขัน นับเป็นบทเรียนที่แท้จริงในเรื่องการเล่าเรื่องที่มีความสมดุลดี
4. อินuyasha
คลาสสิกจากผู้แต่ง รูมิโกะ ทาคาฮาชิ, อินุยาฉะ ผสมผสานความรัก การผจญภัย และนิทานพื้นบ้านญี่ปุ่นเข้าด้วยกันอย่างมีเสน่ห์ สภาพแวดล้อมในยุคเซ็นโกคุเป็นความน่าหลงใหลอีกอย่างหนึ่ง และตัวละครยังคงเป็นที่รักมากที่สุดจนถึงทุกวันนี้
ค่าเห็น - หรือเห็นอีกครั้ง - ด้วยสายตาที่มีความเป็นผู้ใหญ่มากขึ้น。
5. รักฮินะ
ไม่สามารถละเลยปรากฏการณ์ที่เป็น Love Hina ได้ ถึงแม้ว่าในปัจจุบันแนวหอพักจะมีความอิ่มตัว แต่ในช่วงเปลี่ยนปี 2000 มันยังเป็นสิ่งใหม่อยู่ และอนิเมะเรื่องนี้ก็กำหนดทิศทางด้วยอารมณ์ขันเบา ๆ สถานการณ์ที่ไม่มีเหตุผล และตัวเอกที่ซุ่มซ่าม
อาจไม่ถูกใจทุกคน แต่ก็เป็นที่จดจำและมีอิทธิพลต่อซีรีส์หลายสิบเรื่องที่ตามมา。
6. FLCL (ฟูลี่ คูลี่)
ถ้าคุณชอบความยุ่งเหยิงที่สร้างสรรค์, FLCL คือสิ่งที่คุณไม่ควรพลาด มันคือการระเบิดทางภาพและเสียงที่เต็มไปด้วยกีตาร์ที่บินได้, การเปรียบเทียบในวัยรุ่น และเอเลี่ยนลึกลับ มันสั้น — เพียงหกตอน — แต่ละตอนกลับดูเหมือนเป็นพายุหมุน
และใช่แล้ว ซาวด์แทร็กของ The Pillows นั้นเป็นตำนานด้วยเหตุผลบางประการ
7. วานเดรด
ต้องการการกระทำในอวกาศพร้อมหุ่นยนต์ยักษ์, ดาวเคราะห์ที่แยกตามเพศ และสัมผัสของการ์ตูนใช่ไหม? Vandread มอบทุกสิ่งนี้ และมากกว่านั้น มันเป็นหนึ่งในซีรีส์แรกที่สำรวจธีมสงครามของเพศต่างๆ ในรูปแบบที่สนุกสนานและในบางช่วงเวลาก็ทำให้คิดตามได้.
แม้ว่าจะไม่ได้เป็นที่สนใจเท่าไหร่เมื่อเปรียบเทียบกับชื่ออื่น ๆ แต่ก็คุ้มค่าที่จะไปสำรวจ — โดยเฉพาะถ้าคุณชอบ sci-fi ที่มีแนวทางที่แตกต่างออกไป。
8. แวมไพร์ ฮันเตอร์ ดี: บลัดลัสต์
ภาพยนตร์ที่มีการผลิตอย่างประณีต มีความงามในแบบโกธิค และตัวละครที่สะดุดตา Vampire Hunter D: Bloodlust เป็นความสุขสำหรับดวงตา และสำหรับผู้ที่ชื่นชอบเรื่องราวมืดมนและตัวเอกที่โดดเดี่ยว
D ก็เป็นหนึ่งในฮีโร่ต่อต้านที่มีสไตล์ที่สุดที่เคยถูกสร้างขึ้นมา เป็นการปฏิเสธไม่ได้เลย
9. ไซยูกิ
แรงบันดาลใจจากตำนานจีน การเดินทางไปยังตะวันตก ไซยูกิ นำเสนอตำนานคลาสสิกในรูปแบบใหม่ ความรุนแรง ศาสนา ปีศาจ และดราม่าความมีอยู่ปรากฏบ่อยครั้ง สร้างจักรวาลที่หนาแน่นและมีสไตล์
ตัวละครมีความลึกซึ้งทางอารมณ์ที่ไม่ธรรมดาสำหรับประเภทนี้ และนั่นทำให้เกิดความดึงดูดใจ。
10. อาร์เจนโต โซม่า
พูดถึงน้อยในวันนี้ แต่ในสมัยนั้นถือเป็นความเซอร์ไพรส์ Argento Soma สำรวจหัวข้อเช่นความเศร้าโศก การแก้แค้น และอัตลักษณ์ด้วยแนวทางไซไฟที่คล้ายกับ Evangelion แต่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว การกำกับศิลป์และดนตรีประกอบสร้างบรรยากาศงดงามที่ยากจะลืมเลือน
เพชรเม็ดงามที่ซ่อนอยู่ในปี 2000
11. ซากุระ วอร์ส
หนึ่งในอนิเมะชุดแรกที่ผสมผสานดนตรี, หุ่นยนต์กลไก และสไตล์สตีมพังก์ แปลกหรือ? ใช่. ใช้ได้ผลหรือ? ก็ใช้ได้. Sakura Wars อิงจากเกม แต่สามารถยืนหยัดได้ด้วยตัวเองด้วยตัวละครที่มีเสน่ห์และจักรวาลที่สร้างมาได้ดี.
เหมาะสำหรับผู้ที่ชื่นชอบแนวคิดที่แตกต่างและไม่เหมือนใคร.
12. ดาวของแบนเนอร์
การติดตามโดยตรงของ Crest of the Stars ยกระดับระดับของนิยายวิทยาศาสตร์ในอนิเมะในยุคนั้น ด้วยการต่อสู้ในอวกาศที่มีการวางแผนอย่างรอบคอบ การมุ่งเน้นที่การเมืองระหว่างดวงดาว และความสัมพันธ์ที่ซับซ้อน Banner of the Stars คือโอเปร่าที่แท้จริงในอวกาศขนาดเล็ก
เป็นอนิเมะที่เติบโตขึ้นเรื่อยๆ ในแต่ละตอน。
13. ดิจิม่อน แอดเวนเจอร์ 02
การต่อเนื่องของปรากฏการณ์ระดับโลก แม้ว่าจะไม่มีผลกระทบทางอารมณ์เทียบเท่ากับ Digimon ส่วนแรก แต่ส่วนที่สองนี้ได้มีการนำเสนอหัวข้อที่โตขึ้นและสำรวจผลกระทบทางจิตวิทยาจากการผจญภัยในดิจิตอล
ใช่ มันมุ่งเป้าไปที่กลุ่มเยาวชน แต่ยังคงมีความสำคัญในด้านการเล่าเรื่อง
14. พาไปตามสายลม: Tsukikage Ran
นี่เป็นสำหรับผู้ที่ชอบซามูไร และตัวเอกหญิงที่แข็งแกร่ง Tsukikage Ran คือการผสมผสานระหว่าง chanbara (ภาพยนตร์ดาบญี่ปุ่น) กับความตลกในแต่ละตอน และมันทำงานได้ดีมาก รันมีเสน่ห์ มีทักษะ และมีการผจญภัยที่เป็นอิสระเต็มไปด้วยสไตล์
แทบไม่ได้รับการจดจำ แต่สมควรได้รับความสนใจมากกว่าเดิม。
15. แฮนด์ เมด เมย์
ในซับเจนรีโรแมนติกไซไฟ, Hand Maid May ได้สร้างความประทับใจด้วยเสน่ห์ที่เบาและภาพสีสันสดใส นักเรียนเทคโนโลยีคนหนึ่งเปิดใช้งานแอนดรอยด์ขนาดจิ๋วโดยไม่ได้ตั้งใจ — และความยุ่งเหยิงเริ่มต้นขึ้น มันไม่ใช่อะนิเมะที่ลึกซึ้ง แต่ก็มีความคิดสร้างสรรค์ ตลก และเต็มไปด้วยการอ้างอิงถึงวัฒนธรรมเก๋ ๆ ในยุคนั้น
และสิ่งนี้มีคุณค่า
การกลับมาชมปี 2000 ด้วยมุมมองที่แตกต่าง
มันง่ายที่จะตกอยู่ในกับดักที่คิดว่าอนิเมะปัจจุบันมีคุณภาพเฉพาะ แต่เพียงแค่ดูรายการนี้ก็จะเห็นว่า: ในปี 2000 ความคิดสร้างสรรค์ไหลเลื่อนเต็มที่ มีความกล้าในการทดลองและความหลากหลายมากมาย — แนวที่ตั้งแต่การกระชากจิตใจไปจนถึงดราม่าจิตวิทยาเข้มข้น
ดังนั้น การกลับมาทบทวนชื่อเหล่านี้จึงมากกว่าความคิดถึง มันคือการศึกษา มันคือการชื่นชม.
และทำไมเราถึงไม่พูดว่า มันคือการค้นพบความสุขในการชมสิ่งที่ทำด้วยจิตวิญญาณ โดยไม่ปฏิบัติตามสูตรที่เข้มงวด.
